คำอธิบายของสถานที่ท่องเที่ยว
กำแพง Keith Haring เป็นแลนด์มาร์กที่ไม่ธรรมดาและไม่ค่อยมีใครรู้จักในปิซา Keith Haring (1958 - 1990) เป็นศิลปินหนุ่มชาวอเมริกันที่เริ่มวาดภาพรถไฟใต้ดินและมีชื่อเสียงไปทั่วโลก ภาพสเก็ตช์รถไฟใต้ดินชุดแรกของเขาถูกวาดอย่างรวดเร็ว เป็นภาพร่างชอล์กชั่วคราวบนป้ายโฆษณาเปล่า ผู้โดยสารรถไฟใต้ดินที่รีบไปที่รถมักจะหยุดอยู่หน้าภาพวาดเหล่านี้แล้วยืนนิ่งอยู่นานและมองดูพวกเขา นับจากนั้นเป็นต้นมา Haring ได้ตัดสินใจที่จะ "เขย่า" ระบบแกลเลอรีดั้งเดิมในงานศิลปะ เขาเข้าร่วมกับศิลปินกราฟฟิตี้ เริ่มสนใจวัฒนธรรมฮิปฮอปแบบใหม่ และวัฒนธรรมแนวหน้าของศิลปินแนวสตรีทที่แพร่หลายในนิวยอร์กในช่วงทศวรรษ 1980 ในปีพ. ศ. 2525 Haring ได้จัดแสดงผลงานของเขาในแกลเลอรีศิลปะสมัยใหม่ซึ่งนอกเหนือจากภาพวาดแล้วเขายังนำเสนอแอมโฟราและแบบจำลองปูนปลาสเตอร์ต่อสาธารณชน - ในเวลานั้นเขาอุทิศเวลามากมายในการสร้างสำเนาของรูปปั้นที่มีชื่อเสียงเช่น David, Venus de Milo ของ Michelangelo และยังทำสำเนา amphoras กรีกและอียิปต์โบราณ … คำสั่งซื้อจากพิพิธภัณฑ์และเมืองต่างๆ จากทั่วทุกมุมโลกตกเป็นเหยื่อของศิลปินรุ่นเยาว์อย่าง Cornucopia โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ต้องการคือภาพเขียนฝาผนังที่มีภาพกราฟิกที่เรียบง่ายซึ่งดูเหมือนจะพูดคุยกับคนที่เดินผ่านไปมา ด้วยความช่วยเหลือจากผลงานของเขา Haring ต้องการหันไปใช้ภาษาดั้งเดิมที่สัญลักษณ์กราฟิกรวมกับคำพูด: "ภาพวาดของฉันไม่ได้พยายามเลียนแบบชีวิตพวกเขากำลังพยายามสร้างมันขึ้นมา"
แนวคิดเกี่ยวกับภาพจิตรกรรมฝาผนังในเมืองปิซาเกิดขึ้นโดยบังเอิญเมื่อนักเรียนหนุ่มเมืองปิซาได้พบกับแฮริ่งที่ถนนในนิวยอร์ก เนื้อเรื่องมีความสงบสุขและความสามัคคีทั่วโลกซึ่งสามารถ "อ่าน" ในบรรทัดที่เชื่อมต่อตัวเลข 30 ตัว หลังพับเป็นปริศนาตัวเดียวใช้พื้นที่ 180 ตร.ม. บนกำแพงด้านใต้ของโบสถ์ซานอันโตนิโอ แต่ละร่างแสดงถึงแง่มุมต่างๆ ของสันติภาพโลก: กรรไกร "มนุษย์" เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันกับมนุษย์ที่พยายามเอาชนะงู ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความชั่วร้ายที่กลืนกินร่างนั้นที่อยู่ใกล้เคียงแล้ว ร่างของผู้หญิงที่มีลูกเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นแม่ และชายสองคนที่สนับสนุนปลาโลมาเป็นการแสดงออกถึงความสัมพันธ์ระหว่างผู้ชายกับธรรมชาติ การเลือกสีเพื่อสร้างภาพวาดขนาดใหญ่นี้ Haring พบแรงบันดาลใจในอาคารต่างๆ ของเมืองปิซาและในบรรยากาศของเมือง เขาต้องการให้งานของเขาที่เรียกว่า Tuttomondo กลมกลืนกับสภาพแวดล้อมของเขา ปัจจุบันนี้เป็นหนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นที่ Haring สร้างสรรค์ขึ้นเพื่อจัดแสดงอย่างถาวร เขาใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์ในการสร้างมัน ในขณะที่ภาพวาดอื่นๆ ของเขาใช้เวลาไม่เกินหนึ่งหรือสองวัน
ร่างทั้ง 30 ร่างเต็มไปด้วยพลังที่มีอยู่ใน Haring และพลังสร้างสรรค์อันน่าทึ่งที่ทำให้เขาสร้างเพลงสรรเสริญ Life เพียงไม่กี่เดือนก่อนที่ศิลปินจะเสียชีวิตด้วยโรคเอดส์
