คำอธิบายและภาพถ่ายโรงละคร Mariinsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

สารบัญ:

คำอธิบายและภาพถ่ายโรงละคร Mariinsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
คำอธิบายและภาพถ่ายโรงละคร Mariinsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

วีดีโอ: คำอธิบายและภาพถ่ายโรงละคร Mariinsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

วีดีโอ: คำอธิบายและภาพถ่ายโรงละคร Mariinsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
วีดีโอ: สวยอย่างกับฝัน พิพิธภัณฑ์ The Hermitage | เซนต์ปีเตอร์เบิร์ก รัสเซีย | Dee Journey 2024, มิถุนายน
Anonim
โรงละครโอเปร่า Mariinskii
โรงละครโอเปร่า Mariinskii

คำอธิบายของสถานที่ท่องเที่ยว

โรงละคร Mariinsky ทางวิชาการของรัฐ (หรือที่รู้จักในชื่อโรงละคร Mariinsky) เป็นสถานที่พิเศษท่ามกลางสถานที่ท่องเที่ยวมากมายที่ผู้อยู่อาศัยในเมืองหลวงทางวัฒนธรรมของรัสเซียภาคภูมิใจ โรงละครดนตรีแห่งนี้มีชื่อเสียงไม่เพียงแต่ในประเทศของเราแต่ทั่วโลก

คณะละครสัตว์ก่อตั้งขึ้นในศตวรรษที่ 18 และอาคารนี้สร้างขึ้นในกลางศตวรรษที่ 19 มันถูกตั้งชื่อตาม Maria Alexandrovna ภรรยาของอเล็กซานเดอร์ที่ 2

ตามจริงแล้ว โรงละครในปัจจุบันประกอบด้วยอาคารหลายหลัง เขายังมีสาขาในเมืองอื่นๆ ของประเทศอีกด้วย

ประวัติโรงละคร

ถือเป็นจุดเริ่มต้นของประวัติศาสตร์โรงละคร 80s ของศตวรรษที่ 18 … ที่น่าสนใจคืออายุของเขานับจากวันที่ก่อตั้งโรงละครแห่งอื่นคือ - Bolshoy Kamenny … หลังมีอยู่ประมาณร้อยปี ศิลปินของคณะซึ่งต่อมาได้กลายเป็นกลุ่ม Mariinsky ได้แสดงในนั้น

ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น อาคารนี้สร้างขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 เท่านั้น มันถูกสร้างขึ้นบนเว็บไซต์ของคณะละครสัตว์ที่ถูกไฟไหม้ ตัวอาคารได้รับการออกแบบโดย Albert Kavos การผลิตครั้งแรกที่โรงละครแห่งใหม่แสดงขึ้นในกลางฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2403 เป็นโอเปร่าที่เขียนโดย Mikhail Glinka ผู้ยิ่งใหญ่

Image
Image

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ XIX เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าผู้ควบคุมโรงละคร เอ็ดเวิร์ด นาปาฟนิก … การมาถึงของเขาถือเป็นจุดเริ่มต้นของยุครุ่งโรจน์ที่สุดยุคหนึ่งในประวัติศาสตร์ของ Mariinsky ช่วงเวลานี้กินเวลาประมาณห้าสิบปี ในระหว่างที่การแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าหลายเรื่องซึ่งปัจจุบันได้รับการยอมรับว่าเป็นละครคลาสสิกได้เกิดขึ้นบนเวทีของโรงละคร มันเป็นผู้ชม Mariinsky ที่ได้ยิน Boris Godunov ของ Modest Mussorgsky และ The Snow Maiden ของ Nikolai Rimsky-Korsakov, Iolanta ของ Pyotr Tchaikovsky และ The Demon ของ Anton Rubinstein

ฉันยังต้องพูดคำสองสามคำเกี่ยวกับ Marius Petipa ซึ่งเป็นหัวหน้าคณะบัลเล่ต์ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ XIX ผู้ร่วมสมัยเรียกเขาว่านักออกแบบท่าเต้นซิมโฟนี เขานำความคิดสร้างสรรค์มากมายมาสู่เวทีโรงละคร

ในยุค 80 ของศตวรรษที่ XIX อาคารถูกสร้างขึ้นใหม่ตามโครงการ Victor Schreter … ทางด้านซ้ายอาคารใหม่ถูกเพิ่มเข้ามาในโรงละครซึ่งประกอบด้วยสามชั้น มีโรงไฟฟ้า ห้องหม้อไอน้ำ ห้องซ้อมละคร และห้องซ้อม แทนที่จะติดตั้งคานไม้ คอนกรีตเสริมเหล็กและจันทันเหล็กได้รับการติดตั้ง ห้องโถงของอาคารถูกขยาย หน้าอาคารถูกสร้างขึ้นใหม่

หลังจากงานก่อสร้างเสร็จสิ้น ละครของโรงละครก็ขยายตัว: ก่อนหน้านี้มีการเสนอโอเปร่าให้กับผู้ชมเท่านั้น แต่ตอนนี้การแสดงบัลเล่ต์ได้ปรากฏขึ้น

ในช่วงปีแห่งอำนาจของสหภาพโซเวียต โรงละครได้เปลี่ยนชื่อเป็น คิรอฟสกี … ในช่วงเวลานี้เขากลายเป็นนักวิชาการ แสดงให้เห็นทั้งผลงานคลาสสิกและการสร้างสรรค์ของนักเขียนหน้าใหม่ ในบรรดาสิ่งใหม่ ๆ ในยุคนั้น เราสามารถตั้งชื่อ ตัวอย่างเช่น "Laurencia" โดย Alexander Kerin นักแต่งเพลงชาวโซเวียต

ในยุค 40 ของศตวรรษที่ XX ในช่วงสงคราม โรงละครถูกส่งไปที่ การอพยพ … คณะอยู่ในระดับการใช้งานเป็นเวลานานมีหลายรอบปฐมทัศน์

ในช่วงปลายยุค 60 การฟื้นฟูอาคาร … มันสิ้นสุดในยุค 70 โครงการฟื้นฟูได้รับการพัฒนาโดย Salome Gelfer ในช่วงต้นทศวรรษ 90 ของศตวรรษที่ XX โรงละครได้กลับสู่ชื่อทางประวัติศาสตร์

ในปัจจุบัน บนเวทีของโรงละครที่มีชื่อเสียงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คุณสามารถชมทั้งการแสดงคลาสสิกและการแสดงที่สร้างขึ้นโดยคนร่วมสมัยของเรา

ประวัติคณะบัลเล่ต์

Image
Image

ประวัติของคณะละครที่มีชื่อเสียงเริ่มต้นขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1830 ตอนนั้นเองที่เมืองหลวงของรัสเซียตอนเหนือก่อตั้งขึ้น โรงเรียนสอนเต้น ซึ่งต่อมาผู้สำเร็จการศึกษาได้เข้าร่วมการแสดงในศาล

เมื่อพูดถึงประวัติของคณะในศตวรรษที่ 19 เราไม่สามารถลืมชื่อของ Marius Petipa ซึ่งมีคำสองสามคำที่ได้กล่าวไปแล้วข้างต้น ในยุค 40 เขาเป็นศิลปินเดี่ยวบัลเลต์ จากนั้นเขาก็ได้รับการแต่งตั้ง นักออกแบบท่าเต้น … ในตอนท้ายของยุค 60 ของศตวรรษที่ตั้งชื่อเขากลายเป็นหัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของโรงละครและยังคงอยู่ในตำแหน่งนี้จนถึงต้นศตวรรษที่ 20 เขาได้แสดงบัลเลต์สุดอลังการมากมาย เช่น นักบัลเลต์ผู้โด่งดังระดับโลก เป็นต้น "ทะเลสาบสวอน" … เฉพาะนักเต้นที่มีความเป็นมืออาชีพสูงมากเท่านั้นที่สามารถมีส่วนร่วมในการผลิตของเขาได้

ในช่วงหลังการปฏิวัติ ทีมงานโรงละครพยายามอย่างยิ่งที่จะรักษามรดกและประเพณีการละคร ในช่วงสงคราม (ในยุค 40 ของศตวรรษที่ XX) ศิลปิน Mariinsky บางคนไม่ได้อพยพ แต่ยังคงอยู่ในเมือง ด้วยการแสดงของพวกเขา พวกเขาได้แสดงต่อหน้าผู้บาดเจ็บในโรงพยาบาล ไปโรงงานและแม้กระทั่งด้านหน้า

ยุค 80 ของศตวรรษที่ XX กลายเป็นหน้าที่สดใสในประวัติศาสตร์ของคณะ ในตอนนั้นเองที่นักเต้นหน้าใหม่ผู้ยิ่งใหญ่หลายคนก็ปรากฏตัวขึ้นบนเวทีของโรงละคร

สถานที่แสดงละคร

Image
Image

ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น โรงละครคือ อาคารคอมเพล็กซ์ เขามีสาขาในเมืองอื่น อย่างแรก นี่คือสิ่งสำคัญ อาคารสมัยศตวรรษที่ 19 … เมื่อพวกเขาพูดถึง Mariinsky พวกเขามักจะหมายถึงโครงสร้างนี้ (โดยค่าเริ่มต้น)

ประการที่สอง มันคือ อาคารที่สร้างขึ้นบนฝั่งของคลอง Kryukov … มีขั้นตอนที่สองของโรงละคร ตัวอาคารได้รับมอบหมายเมื่อไม่นานนี้ - อยู่ในศตวรรษที่ 21 แล้ว การก่อสร้างใช้เงินยี่สิบสองพันล้านรูเบิล ข้อดีทางสถาปัตยกรรมของอาคารเป็นที่น่าสงสัยอย่างมากจากผู้เชี่ยวชาญ หลายคนเชื่อว่าโครงสร้างนี้ไม่ได้เปล่งประกายด้วยความงามเลย

บางคนเชื่อว่าดูเหมือนห้างสรรพสินค้าหรือโรงอาหารมากกว่าโรงละคร มีคนคิดว่าโครงสร้างนั้นคล้ายกับกล่องหรือโรงเก็บของทั่วไป ไม่มีความคิดเห็นในเชิงบวกเกี่ยวกับอาคาร ควรสังเกตว่าตั้งแต่แรกเริ่มมีปัญหามากมายเกิดขึ้นกับโครงการของเขา ย้อนกลับไปในทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ XX โครงการที่มีโครงสร้างที่ไม่ธรรมดาได้ก้าวหน้าขึ้น คล้ายกับถุงขยะที่วางอยู่บนพื้น แต่ชาวเมืองคัดค้านการก่อสร้างอาคารหลังนี้ ต่อมามีการพัฒนาโครงการอื่น ๆ แต่มีข้อบกพร่องทางเทคนิคมากมาย

จากนั้นจึงสร้างอาคารขึ้น ซึ่งปัจจุบันเป็นสถานที่สำคัญอันดับสองของโรงละครที่มีชื่อเสียง ห้องโถงได้รับการออกแบบสำหรับผู้ชมสองพันคน ควรสังเกตว่าการตกแต่งภายในของอาคารนี้มีความสวยงามมากกว่ารูปลักษณ์ภายนอก มีการออกแบบโคมไฟระย้าคริสตัลที่ผิดปกติ ผนังนิลเรืองแสง และบันไดที่สวยงามมากมาย … เราเน้นว่าโครงการของบันไดเหล่านี้ได้รับการพัฒนาโดยทีมงานจากหลายบริษัท ผู้เชี่ยวชาญทั้งรัสเซียและต่างประเทศมีส่วนร่วมในการสร้างโครงการ ผลลัพธ์ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากผู้เชี่ยวชาญหลายคน พวกเขาสังเกตเห็นโซลูชันการออกแบบที่หรูหราและชาญฉลาดซึ่งพบโดยผู้เขียนโครงการ เมื่อเยี่ยมชมโรงละคร ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับบันไดเหล่านี้ - ตัวอย่างเช่น บันไดกระจก ซึ่งมีความยาว 35 เมตร

อีกเวทีของโรงละคร - ห้องคอนเสิร์ต … มันถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 21 - แม่นยำยิ่งขึ้นโดยสร้างขึ้นใหม่จากอาคารเก่าที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นโกดังตกแต่งและเวิร์กช็อป ในช่วงปีแรก ๆ ของศตวรรษที่ XXI อาคารหลังนี้ได้รับความเสียหายอย่างรุนแรงจากไฟไหม้ อันที่จริง มีเพียงกำแพงและฐานรากเท่านั้นที่หลงเหลืออยู่ ทุกสิ่งทุกอย่างถูกไฟเผาทำลายหมดสิ้น ตอนนี้กำแพงโบราณเหล่านี้เป็นที่ตั้งของหอแสดงคอนเสิร์ตสมัยใหม่ มีการติดตั้งอวัยวะที่สวยงาม เมื่อหลายปีก่อน เป็นครั้งแรกในโลก มีการออกอากาศการแสดงบัลเลต์แบบ 3 มิติจากห้องโถงนี้ ห้องโถงกว้างยี่สิบสี่เมตร ยาวห้าสิบสองเมตร และสูงสิบสี่เมตร ปริมาตรรวมคือหนึ่งพันสามร้อยลูกบาศก์เมตร ห้องโถงได้รับการออกแบบสำหรับผู้ชมหนึ่งพันหนึ่งร้อยสิบคนเวทีออเคสตราสามารถรองรับนักดนตรีได้หนึ่งร้อยสามสิบคน รัศมีของเวทีคือยี่สิบเมตรความลึกของมันคือสิบห้าเมตร ควรสังเกตว่าเวทีประกอบด้วยบล็อกแยกต่างหากที่สามารถเคลื่อนย้ายได้เนื่องจากพื้นที่เวทีถูกเปลี่ยนตามโปรแกรมของการแสดงเฉพาะ

ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น โรงละครมีสาขาหลายแห่งตั้งอยู่ในเมืองต่างๆ ของประเทศ หนึ่งในนั้นอยู่ใน วลาดีวอสตอค … เปิดให้บริการในกลางฤดูใบไม้ร่วงปี 2013 สิ่งที่น่าสนใจคือ อาคารได้รับการออกแบบตามแบบจำลองของโรงละครแห่งหนึ่งในเกาหลีใต้ ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่าสาขานี้หรืออาคารของสาขานี้เป็นหนึ่งในห้องโถงที่ดีที่สุดในประเทศของเรา ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอีกประการหนึ่งเกี่ยวกับสาขานี้: คณะบัลเล่ต์ไม่เพียงแต่ประกอบด้วยนักเต้นชาวรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักเต้นชาวญี่ปุ่น บราซิล โรมาเนีย เกาหลี อเมริกัน และคีร์กีซด้วย

อีกสาขาตั้งอยู่ใน วลาดิคัฟคัซ … โรงละครนี้มีมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 20 แต่ได้กลายเป็นสาขาของ Mariinsky ที่มีชื่อเสียงในปี 2560 เท่านั้น หนึ่งในไข่มุกแห่งละครของเขาคือโอเปร่า Costa ซึ่งเขียนโดย Khristofor Pliev นักประพันธ์เพลงชาวโซเวียต Ossetian

สาขาที่สามยังตั้งอยู่ในอาณาเขตของ Vladikavkaz กลุ่มของโรงละครแห่งนี้มักจะไปทัวร์ต่างประเทศ การแสดงของเขาได้รับการแสดงซ้ำแล้วซ้ำเล่าในประเทศแถบยุโรป เช่นเดียวกับในรัฐแอฟริกาและเอเชีย

ในบันทึก

  • ที่ตั้ง: เธียเตอร์สแควร์ 1; โทรศัพท์: +7 (812) 326-41-41
  • สถานีรถไฟใต้ดินที่ใกล้ที่สุดคือ Sadovaya, Spasskaya, Sennaya Ploschad
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ:
  • เวลาทำการ: บ็อกซ์ออฟฟิศเปิดตั้งแต่ 11:00 ถึง 19:00 น. เจ็ดวันต่อสัปดาห์ สำนักงานขายตั๋วบางแห่งมีการหยุดพักระหว่างเวลา 14:00 น. ถึง 15:00 น. โปรดทราบว่าคุณสามารถซื้อตั๋วได้จากเว็บไซต์ของโรงละคร แต่โปรดทราบว่าการขายตั๋วนั้นจะหยุดก่อนการแสดงหรือคอนเสิร์ตสองชั่วโมง

    ตั๋ว: ค่าใช้จ่ายในการเยี่ยมชมโรงละครขึ้นอยู่กับการผลิตเฉพาะ รวมถึงที่นั่งที่คุณเลือกในหอประชุม

รูปถ่าย

แนะนำ: