คำอธิบายและภาพถ่ายของโรงละคร Mikhailovsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

สารบัญ:

คำอธิบายและภาพถ่ายของโรงละคร Mikhailovsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
คำอธิบายและภาพถ่ายของโรงละคร Mikhailovsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

วีดีโอ: คำอธิบายและภาพถ่ายของโรงละคร Mikhailovsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

วีดีโอ: คำอธิบายและภาพถ่ายของโรงละคร Mikhailovsky - รัสเซีย - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
วีดีโอ: (Ep. 31) Tavrichesky Palace: Venue in St. Petersburg - Tsar Events DMC' RUSSIA SURVIVAL GUIDE 2024, กรกฎาคม
Anonim
โรงละครมิคาอิลอฟสกี
โรงละครมิคาอิลอฟสกี

คำอธิบายของสถานที่ท่องเที่ยว

โรงละครมิคาอิลอฟสกีเป็นโรงละครดนตรีที่มีชื่อเสียง ไข่มุกแท้แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่ ประเพณีคลาสสิกผสมผสานกับจิตวิญญาณแห่งนวัตกรรมและการแสวงหาความคิดสร้างสรรค์ที่กล้าหาญ การแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์บนเวทีของโรงละครจะทำให้ผู้ชื่นชอบศิลปะชั้นสูงมีความสุขอย่างแท้จริง

โรงละครมิคาอิลอฟสกีเปิดในปี พ.ศ. 2376 โดยพระราชกฤษฎีกาของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1 และเป็นหนึ่งในโรงละครของจักรพรรดิที่ได้รับการยกเว้น อาคารโรงละครได้รับการออกแบบโดย Alexander Bryullov อาคารถูกสร้างขึ้นตามแบบร่างของ Karl Rossi โรงละครเป็นชื่อของแกรนด์ดุ๊กไมเคิล น้องชายของจักรพรรดิ ในขั้นต้น โรงละครมีไว้สำหรับราชวงศ์ ศาล และผู้ติดตาม และแม้จะเปิดให้ประชาชนทั่วไปเข้าชม โรงละครก็ยังคงรักษาบรรยากาศสังคมชั้นสูงไว้

บนเวทีของ Mikhailovsky คณะฝรั่งเศสและเยอรมันได้แสดงสลับกันโดยมีนักแสดงรับเชิญที่มีชื่อเสียงทำการแสดง ที่นี่ละคร "The Gypsy Baron" เสร็จสิ้นฤดูกาล 30 ปีของ St. Petersburg กษัตริย์แห่ง Waltzes Johann Strauss Fyodor Chaliapin ผู้ยิ่งใหญ่ร้องเพลงและแสดงบนเวทีของโรงละคร

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2461 โรงละครอิมพีเรียลมิคาอิลอฟสกีได้เปลี่ยนเป็นโรงละครโอเปร่า State Maly นักดนตรี โอเปร่า และนักบัลเล่ต์ที่โดดเด่นสนับสนุนและพัฒนาวัฒนธรรมการละครชั้นสูงภายในกำแพง โรงละครกลายเป็น "ห้องปฏิบัติการสำหรับการสร้างโอเปร่าโซเวียต" โอเปร่า The Nose และ Lady Macbeth แห่งเขต Mtsensk โดย Dmitry Shostakovich ถูกจัดแสดงบนเวทีเป็นครั้งแรก Queen of Spades แห่งนวัตกรรมที่จัดแสดงโดย Vsevolod Meyerhold ได้รับการปล่อยตัวและการเปิดตัวโอเปร่า War and Peace ของ Sergei Prokofiev เกิดขึ้นที่นี่. คณะบัลเล่ต์ถูกสร้างขึ้นและนำโดยนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่น Fyodor Lopukhov ซึ่งต่อมาคือ Igor Belsky, Oleg Vinogradov, Nikolai Boyarchikov

ในปี 2544 โรงละคร Mikhailovsky ได้ชื่อทางประวัติศาสตร์กลับมาในปี 2550 ซึ่งเป็นความรุ่งเรืองของโรงละครดนตรีที่ฆราวาสที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ทุกวันนี้ โรงละครยังคงยึดมั่นในประเพณีเก่าแก่ของโรงละครดนตรีรัสเซีย พยายามจับตาดูจังหวะของกระบวนการแสดงละครในโลกสมัยใหม่

โรงละครมีละครที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่เปรียบได้กับคอลเล็กชันอัญมณี บัลเลต์คลาสสิกที่มีชื่อเสียงบางบทแสดงในรูปแบบที่ไม่ได้นำเสนอในเวทีอื่น ตัวอย่างเช่น "Swan Lake" - การผลิตที่เรียกว่า "Old Moscow" บทละครโดย Alexander Gorsky - Asaf Messerer ที่แก้ไขโดย Mikhail Messerer, Giselle ที่แก้ไขโดย Nikita Dolgushin, Le Corsaire แก้ไขโดย Konstantin Sergeev, Laurencia ออกแบบท่าเต้นโดย Vakhtang Chabukiani, The Flames of Paris, ออกแบบท่าเต้นโดย Vasily Vainonen บทที่แยกออกมาในละครบัลเลต์คือองค์ประกอบการออกแบบท่าเต้นของนักปราชญ์ชาวสเปนผู้โด่งดัง Nacho Duato โดยรวมแล้วเขาแสดงบัลเล่ต์มากกว่า 10 ครั้งที่โรงละคร Mikhailovsky ซึ่งเขาเป็นหัวหน้าคณะบัลเล่ต์เป็นเวลา 3 ฤดูกาล ในหมู่พวกเขามี "โรมิโอและจูเลียต" ตัวเต็ม "ความเก่งกาจ" รูปแบบของความเงียบและความว่างเปล่า " และบัลเลต์ของไชคอฟสกีที่น่าดึงดูดใจ" เจ้าหญิงนิทรา "และ" เดอะนัทแคร็กเกอร์ " ซึ่งผสมผสานความเคารพต่อประเพณีและความทันสมัย

ละครโอเปร่านำเสนอความน่าสนใจของโลกและดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย บนเวทีของโรงละคร Mikhailovsky การแสดงโอเปร่ารัสเซียคลาสสิกเช่น The Queen of Spades และผู้กำกับร่วมสมัยรุ่นหัวรุนแรงเช่น Eugene Onegin ที่กำกับโดย Andriy Zholdak อยู่ร่วมกัน - การแสดงโอเปร่าที่ดีที่สุดตามเวอร์ชั่น Golden Mask.คลาสสิกตะวันตกแสดงโดยโอเปร่า "Love Potion", "La Traviata", "Pagliacci", "Country Honor", "Tosca", "La Boheme", "Manon Lescaut", "The Flying Dutchman", "Mermaid" โดย Dvorak และอื่น ๆ

รูปถ่าย

แนะนำ: